Género lírico: estructura, componentes y análisis de la composición poética

Género Lírico y Expresión Emocional

La actitud lírica consiste en manifestar las emociones o sentimientos que surgen en el ser humano al enfrentarse a un mundo o a un objeto determinado. A través de las palabras de Pablo Neruda y Gabriela Mistral, podemos captar hondamente y desde el alma, como las emociones y sentimientos de estos grandes poetas chilenos logran desnudar y mostrarnos en vivo sus sentimientos. Al hablar de lírica, entenderemos por tal cualquier tipo de composición literaria, este o no escrita en verso que manifieste la actitud antes mencionada. Es quizás necesario recalcar que no necesariamente debe estar escrita en verso, aún cuando esto es lo que se da generalmente. También tenemos "Prosas Poéticas", como Platero y yo de Juan Ramón Jiménez, en la cual se advierte claramente una actitud lírica.

Una cuarta reflexión acerca del género lírico, nos lleva a señalar que todo poema lírico nace del enfrentamiento de una persona a un objeto de la persona que habla y expresa su interioridad, se denomina HABLANTE LÍRICO. Este es un ente ficticio, creado por el autor que sirve de intermediario entre el mensaje emanado de la composición lírica y el lector.

Análisis Estructural de una Composición Poética

Para acercarnos a la obra poética a través del análisis estructural, es necesario enfocarla mediante dos planos o estructuras diferentes. La primera estructura la llamaremos ESTRUCTURA EXTERNA, que tiende a captar la obra en sus elementos formales o externos, sin entrar en el contenido mismo, y la segunda la denominaremos ESRUCTURA INTERNA, que pretende que el lector se impregne y recree en la obra poética tratando de captar íntegramente de acuerdo a sus vivencias lo que el "YO" lírico ha querido expresar.

Estructura Externa del Poema

Los elementos configuradores de la estructura externa en un poema son: verso, estrofa, métrica, rima.

1. VERSO: Unidad melódica mínima de un poema sujeta a leyes de métrica, ritmo y rima. Ejemplo: Pablo Neruda. Puedo escribir los versos más tristes esta noche (Poema XX). Niña morena y ágil, nada hacia ti me acerca (Poema XIX). Me gustas cuando callas porque estás como ausente (Poema XV).
2. ESTROFA: Agrupación de versos dentro de un poema. Ejemplo: Rima XXII de Gustavo Adolfo Bécquer. * ¿ Cómo vive esa rosa que has prendido junto a tu corazón? Nunca hasta ahora contemplé en la tierra Sobre el volcán la flor.

Métrica y Versificación

13. MÉTRICA: Es la ciencia y arte de la versificación que otorga belleza y armonía a lo que se pretende expresar. La métrica o medida tiene como objetivo determinar el número de sílabas, de que consta el verso, sin embargo, la sílaba métrica no es lo mismo que la sílaba gramatical, ya que en el primer caso, debemos conocer las licencias métricas. Llamamos LICENCIAS MÉTRICAS al procedimiento voluntario o artificio empleado en oraciones por el poeta para facilitarse su tarea. Las licencias métricas son las siguientes:

• Ley del acento final
• Sinalefa
• Hiato
• Diéresis Sineresis

Licencias Métricas Específicas

3.1. LICENCIAS MÉTRICAS: En esta oportunidad estudiaremos sólo dos licencias métricas y son las siguientes:

Ley del Acento Final

3.1.1. LEY DEL ACENTO FINAL: Para estudiar la ley del acento final la atención debe fijarse en la última palabra de cada verso. Esta palabra puede ser de acuerdo a su acentuación, aguda, grave, esdrújula o sobreesdrújula. En cada uno de estos casos se debe proceder de la siguiente manera:

A) Si la palabra es aguda (oxítona), al total de sílabas obtenidas en el recuento del verso, se le agrega una más (+ 1). Para los efectos de las palabras monosílabas, éstas deben considerarse como agudas. Hoy/ Ile/ga has/ta el/ fon/do/ de/ mi al/ma el/ sol=10 + 1 = 11 Dé/le/ Dios/ mal/ ga/lar/dón = 7 + 1 = 8

B) Cuando la palabra final de un verso es grave (paroxitona), el número de sílabas resultante no se altera. Ma/tó/me/la un/ ba/lles/te/ro = 8 sílabas que /va/ mu/rien/do en/ el/ a/gua =8 sílabas

C) Si se trata de una palabra esdrújula (proparoxítonas) el número de sílabas, se reduce en uno. Y / ba/jó/ a/ma/ri/llos/ los/ pár/pa/dos = 11 - 1 = 10 sílabas

2D) Cuando el verso termina en sobresdrújula (superproparoxítonas) se reducen dos sílabas. Y/ di/ce/ cán/ta/me/lo = 7 - 2 = 5

o La denominación que reciben los versos, según la cantidad de sílabas que poseen, son las siguientes:

• Tú = monosílabo (una sílaba)
• El sol = disílabo (dos sílabas)
• El/ a/mor = trisílabo (tres sílabas)
• Por/ los/ pra/dos = tetrasílabo (cuatro sílabas)
• Un/ pa/ja/ri/llo = pentasílabo (cinco sílabas)
• Ce/rra/ron/ sus/ o/jos = hexasílabo (seis sílabas)
• Pu/ra, en/cen/di/da/ ro/sa = heptasílabo (siete sílabas)
• Sa/li/cio u/sa/ba/ Ja/vie/ra = octosílabo (ocho sílabas)
• La /sua/vi/dad /de/ tu/ pre/sen/cia = eneasílabo (nueve síl.) Don/de/ la/ ma/dre/ lu/ce/ sus/ ca/nas = decasílabo (diez síl.)
• Ya/ que a/sí/ me/ mi/ráis/, mi/rad/me al/ me/nos = (11 síl.) endecasílabo
• Dán/ce/le/ la/ti/nos/ de/ rít/mi/ca/ tro/pa = (12 síl.) Dodecasílabos
• Con/ el/ más/ re/cio/ son/ y/ con/ pau/sa/do/ com/pás (13 síl.) tredecasílabos
• Es/ al/go/ for/mi/da/ble/ que/ vio/ la/ vie/ja/ ra/za = (14 síl) Alejandrino

OBSERVACIÓN: Los versos de catorce sílabas en adelante llevan el nombre de Alejandrinos.

• Los versos que tienen menos de 8 silabas se llaman: VERSOS DE ARTE MENOR y aquellos que poseen mas de 8 silabas se denominan: VERSOS DE ARTE MAYOR.

Sinalefa en la Métrica

33.1.2. SINALEFA: Licencia metrica que consiste en unir la vocal final de una palabra, con la vocal inicial de la palabra que sigue. La "h" o "y", funcionan como vocal, por lo tanto configuran una sola sílaba. Ejemplo: ·· Ávido aspiro sombra Porque nunca he querido dioses crucificados Y olvidando que sombra y pena acechan de continuo.

Tipos de Rima

RIMA: Es la igualdad o semejanza de sonidos finales entre dos o más versos, a partir de la última vocal acentuada. Existen tres tipos de rimas y son las siguientes:

RIMA CONSONANTE: Dos versos tienen rima consonante cuando sus palabras finales tienen iguales todas las letras o sonidos, contando desde la última vocal acentuada. Ejemplo: Yo vi sobre un tomillo quejarse un pajarillo viendo su nido amado por un labrador robado

• RIMA ASONANTE: Dos versos tienen rima consonante cuando sus palabras finales tienen solamente las vocales, a partir de la última vocal acentuada. Ejemplo: Quieto el árbol, quieto el viento, jy en el silencio estupendo, este fino llanto amargo cayendo "Cristo del campo, Cristo de Calvario, vine a rogarte por mi carne enferma; pero al verte mis ojos van y vienen de tu cuerpo a mi cuerpo con vergüenza."

RIMA LIBRE O BLANCA: Cuando los versos no poseen ninguna concordancia en sus terminaciones, entonces el poema tiene rima libre. Ejemplo: Estas rosas deshojadas por el fuego me impiden ver al rey rodeado de peces, 4pero se ve la música Se ve algo parecido a tu corazón Devorado por el sol.

Estructura Interna de los Poemas

En el análisis de la estructura interna de los poemas debemos tener en cuenta los siguientes aspectos:

1. Contenido
2. Actitud lírica fundamental
3. Centro estético
4. Temple de ánimo

Agregaremos además algunas figuras literarias que no sólo enriquecen la forma de decir del poeta, sino que además lo ayudan a desarrollar y desenvolver las ideas que desea plasmar.

Elementos Clave de la Estructura Interna

1. CONTENIDO: Es la explicación única y verdadera que verso a verso aparece ante el oyente o lector. Es desglosar el poema en cada uno de sus versos, tratando de captar en integridad cuánto el poeta ha querido expresar. Pero al mismo tiempo la relación de los versos y la unión de las estrofas nos entregan un contexto general que también debemos interpretar.

2. ACTITUD LÍRICA FUNDAMENTAL: Entendemos por actitud lírica fundamental a la actitud o manera de ver el mundo que adopta el hablante lírico, frente a lo expresado. Se retrotraen a las tres funciones del lenguaje (Comunicativa, Expresiva y Apelativa). Las actitudes líricas fundamentales, por lo tanto son también tres:

• Actitud Enunciativa o enunciación lírica
• Apóstrofe lírico
• Lenguaje de la Canción

Tipos de Actitudes Líricas

A) ENUNCIACIÓN LÍRICA: El sentido de los versos expresa la posición objetivo del proceso. El "yo" poético o lírico, está frente a él, lo comprende y lo expresa. El proceso objetivo no se modifica en si mismo, es independiente de la vivencia del "yo". Ejemplo: Si se trata de la descripción de un paisaje, el hablante lírico, lo describe tal cual es poeticamente. (Leer: Hay un día feliz de Nicanor Parra).

5B) APÓSTROFE LÍRICO: Aquí no permanecen separadas y frente a frente las esferas anímicas (el yo) y objetivo (lo descrito), sino que actúan una sobre otra, se desarrollan en el encuentro y la objetividad se transforma un tú. El "hablante lírico", se dirige directamente a ese tú que de alguna manera ha transformado su propia interioridad. Ejemplo: Poema XV de Pablo Neruda

C) LENGUAJE DE LA CANCIÓN: No existe la objetividad frente al "Yo" o actuando sobre el; aquí ambos se funden por completo. Todo es interioridad. La manifestación lírica es la simple auto- expresión del estado de ánimo o de la interioridad anímica del "hablante lírico". Ejemplo: Poema XX de Pablo Neruda.

Hablante Lírico, Tema, Motivo y Temple de Ánimo

HABLANTE LÍRICO, TEMA, MOTIVO LÍRICO Y TEMPLE DE ÁNIMO

• Para comprender mejor estos conceptos, los aplicaremos a la lectura del siguiente poema.

Análisis del Poema "El Encuentro"

EL ENCUENTRO Anoche sone con mi padre muerto venía caminando por un largo sendero y traía una flor en la mano que si había cruzado el Aqueronte Te he esperado toda la muerte dijo mi padre y te seguiré esperando Nos abrazamos en el umbral que separa la vida de la muerte Y se alejó por el largo sendero con su flor en la mano Me preguntó que como había llegado hasta ahí Óscar Hahn: Obras selectas Santiago: Andrés Bello, 2003

6Ya has aprendido que en lírica quien expresa sus sentimientos es el hablante lírico. En este poema, el hablante lírico nos transmite un tema o asunto: se trata del encuentro que tuvo con su padre muerto en un sueño. Este encuentro ocurre en el "umbral" o en la línea que separa la vida de la muerte; es decir, el hablante no ha muerto. El padre le habla y le pregunta cómo ha llegado hasta allí; también agrega que desde la muerte lo ha estado esperando y lo seguirá haciendo, pues comprende que su hijo aún no ha muerte. Así como llega hasta el hablante, "caminando por un largo sendero" "con su flor en la mano", asi se marcha. Nos preguntaremos, después de este acercamiento al poema, por los motivos líricos presentes en el el. Estos elementos significativos son: la muerte del padre, la esperanza de que un día se encontrarán, la separación, el sueño. Luego de haber comprendido el contenido del poema, nos será más fácil describir el temple de ánimo del hablante. Para esto hay que considerar que quien proyecta sus sentimientos lo hace en primera persona, porque es el hijo. Por lo tanto, se percibe con mayor fuerza su nostalgia; sin duda que lo extraña; se siente el amor entre ambos. Pese a lo anterior, el hablante nos transmite angustia, dolor ni desesperación, sino que una serenidad que implica un saber esperar hasta que ocurra el encuentro.

Glosario de Términos Líricos

GLOSARIO: Género lírico: es una forma de expresión literaria relacionada generalmente con el concepto de poesía. Aunque la poesía puede darse tanto en prosa (prosa poética) como en verso, es más común considerar dentro del género lírico las formas de expresión escritas en verso. En la poesía lírica, el poeta canta sus ideas, sentimientos y aspiraciones. No narra hechos o acontecimientos; se inspira en general en los sentimientos de su propia alma, en su mundo íntimo. Hablante lírico: corresponde al sujeto que se expresa, siente y canta en los poemas. De ahí que la lírica se inspire fundamentalmente en la subjetividad. Temple de ánimo: es el estado anímico en que se encuentra el alma del hablante del poema. Puede proyectar alegría, optimismo, dolor, amargura, etc. Tema: se refiere al asunto principal que se reitera a lo largo del poema Motivo lírico: situación, idea o sentimiento que lleva al hablante lírico al acto de expresión. Se trata, por lo tanto, de aquellos elementos significativos del poema, considerados fundamentales para su comprensión e interpretación. Figuras literarias: recursos expresivos que permiten que el lenguaje cotidiano adquiera un nuevo sentido. 7