Literatura espanola: del franquismo (1939-1975) en la universidad

La literatura desde 1939 hasta 1975

El franquismo.

1. Contexto histórico.
   • En 1939 estalló la Segunda Guerra Mundial, que tocó a su fin en 1945.
   • Durante la contienda, España decidió alinearse con las potencias del Eje (la Alemania de Hitler y la Italia de Mussolini).
   • Acabada la guerra con la derrota del Eje, los vencedores se dividieron entre:

     " los partidarios de Estados Unidos, líder de Occidente. Y los comunistas, liderados por la Unión Soviética.

   • El mundo quedó escindido en dos bloques enfrentados en la Guerra Fría hasta el año 1963, en que se inicia la coexistencia pacífica entre ambos bloques.
2. Una dictadura militar.
   • Tras la victoria en la Guerra Civil (1939), Franco impuso una dictadura militar que suprimía las libertades democráticas:

     Libertad de expresión. · Libertad de asociación. " Libertad de manifestación. · Libertad de religión. · Libertad de prensa ...

   • La Constitución de 1931 fue anulada.
   • Los partidos y sindicatos obreros prohibidos.
   • Las elecciones suprimidas.
   • Las instituciones republicanas desmanteladas.
   • Y también se abolieron los Estatutos de Autonomía.
3. Las etapas del franquismo (1939-1975).
   • La dictadura perduró hasta la muerte de Franco en el año 1975. Este período puede dividirse en dos etapas:
     1. Primera etapa (1939-1959).
        • Es una etapa de aislacionismo internacional y estancamiento económico que se prolongó hasta 1959.

          Durante los primeros años, España quedo aislada política y económicamente al ser el único Estado de la Europa occidental que tenía un sistema de gobierno dictatorial afín al de Hitler y Mussolini. En el año 1946, el régimen de Franco fue condenado por la ONU. Fueron años de hambre, racionamiento de alimentos y mercado negro.

        • En 1953 se inició cierta apertura internacional debido al interés de Estados Unidos en instalar bases americanas en España a causa de la Guerra Fría.

          Es por ello que, en este mismo año, España pacto los primeros acuerdos con Estados Unidos y firmo el Concordato con la Santa Sede.

     2. Segunda etapa (1959-1975).

        A partir de 1959, España afianzó su amistad con Estados Unidos, hecho que favoreció la inversión norteamericana y de otros países capitalistas. La economía se desarrolló a un buen ritmo y España se situó entre los principales países industrializados del mundo gracias a la implantación de los Planes de Desarrollo. Tambien ayudaron a mejorar la economía los miles de españoles emigrados a Europa, que periódicamente enviaban dinero a sus familias.

        • Es, por tanto, la época del desarrollismo, en la que la sociedad española experimentó un notable cambio.
4. El exilio exterior y el "exilio interior".
   • Al terminar la Guerra Civil, unos 470.000 españoles tuvieron que exiliarse y entre ellos se fueron grandes talentos de las artes y las ciencias.
   • Muchas universidades americanas los recibieron, pero sus aportaciones culturales no se conocieron en España porque la censura impidió la llegada de sus publicaciones.
   • Los que permanecieron en España tuvieron grandes dificultades en su vida cotidiana. Muchos de ellos se vieron abocados al "exilio interior", y otros tantos fueron perseguidos y encarcelados. fusilados
5. La cultura durante el franquismo.
   • La cultura española estuvo controlada por la censura, que se encargaba de mantener alejada del público cualquier manifestación que se desviara de los ideales católicos, militaristas y sociales del régimen.
   • Pese a la censura, algunas obras como "La colmena" de Camilo José Cela, o el teatro de Antonio Buero Vallejo describieron las penosas condiciones de vida de los españoles.
   • El cine, fundamentalmente de evasión y de humor sencillo y sin pretensiones, se convirtió en la manifestación cultural más popular durante estos años de represión.
   • En 1966, el ministro Manuel Fraga suprimió la censura previa, pero la ley permitía sancionar y secuestrar aquellas publicaciones que atacasen al régimen.
6. La literatura de 1940 a 1960.

   La década de 1940: la literatura existencial

   • La férrea censura no permitía a los escritores mostrar nada que no fuese la exaltación gloriosa de los vencedores de la guerra, lo que dejaba fuera cualquier obra que pudiera considerarse crítica con la situación del país.
   • La solución fue mostrar la realidad de forma indirecta a traves de los problemas existenciales. Los protagonistas de las obras son unos personajes abocados a la destrucción como resultado del ambiente sórdido, miserable y violento en el que se desarrolla su vida.
   • Es lo que hace Camilo José Cela en la novela "La familia de Pascual Duarte", Antonio Buero Vallejo en su obra de teatro "Historia de una escalera" y el poeta Dámaso Alonso en su libro de poemas "Hijos de la ira".

     Mujer con alcuza1 Pero el horrible tren ha ido parando en tantas estaciones diferentes [ ... ]. Ella como si con el arrancar del tren le arrancaran el alma, como si con el arrancar del tren le arrancaran innu- merables recuerda solo que en todas hacía frío, margaritas, blancas cual su alegría infantil en la fiesta del pueblo, como si le arrancaran los días azules, el gozo de amar a Dios y esa voluntad de minutos en sucesión que llamamos vivir. que en todas estaba oscuro, y que al partir, al arrancar el tren ha comprendido siempre cuán bestial es el topetazo de la injusticia absoluta, Dámaso ALONSO: Hijos de la ira (fragmento). ha sentido siempre una tristeza que era como un ciempiés monstruoso [ ... ], 1. alcuza: vasija para conservar aceite.

   La década de 1950: la literatura social

   • En la década de 1950, los escritores creen que la literatura es un instrumento útil para cambiar el mundo. Surge así un movimiento literario al que se denominó realismo social.
   • Para que la literatura cumpla esta finalidad de cambio social, esta debe llegar a todo tipo de lectores; por este motivo, el lenguaje literario es más sencillo, pues anteponen ese ideal de cambio a la belleza literaria.
   • A su vez, los protagonistas pasan de ser seres individuales a seres colectivos y representativos de las distintas clases sociales. Es lo que sucede en "La colmena" de Cela, o en "El camino" de Delibes.

   La década de 1960: la literatura experimental

   • El fin de la censura permite la entrada de la nueva novela europea y norteamericana. Esto, unido al cansancio del realismo social, propicia experimentos como el desorden cronológico o el monólogo interior.
   • La novela que marca el cambio es "Tiempo de silencio" de Luis Martín Santos.
7. La poesía en las décadas de 1940, 1950 y 1960.

   La generación del 36

   • Forman esta generación varios escritores con obras muy marcadas por la guerra, las persecuciones del régimen, los encarcelamientos y el exilio.
   • De entre todos ellos, es importante destacar la figura de Miguel Hernández, considerado el precursor de esta generación de poetas.
   • Dámaso Alonso clasificó a los poetas de estos años en dos grupos: los arraigados y los desarraigados, según si sus ideas estaban cercanas al régimen franquista o alejadas de él.

   Miguel Hernández (1910-1942)

   • Compartió versos, ideas estéticas y amistades con los poetas de la generación del 27. Sin embargo, lo ubicamos en esta etapa porque gran parte de su poesía es el puente que une a los autores del 27 con la poesía existencial y social de las décadas de 1940 y 1950.

     Miguel Hernán- dez fue encarce- lado jun- to a otros intelectuales republicanos. Mu- rió en la cárcel a los 32 años. En prisión compuso este poema: No puedo olvidar que no tengo alas, que no tengo mar, vereda ni nada con que irte a besar. Cancionero y romancero de ausencias

   • Etapas:
     1. 1ª etapa. Con ayuda económica de sus amigos, Miguel hace dos viajes a Madrid (en 1931 y en 1934), donde entra en contacto con las vanguardias poéticas y se hace amigo de varios poetas de la generación del 27. Como resultado de aquella experiencia destaca especialmente "El rayo que no cesa" (1935), libro de sonetos de amor, dolor y ausencia.

        Umbrío por la pena Umbrío por la pena, casi bruno1, porque la pena tizna2 cuando estalla, donde yo no me hallo no se halla hombre más apenado que ninguno. Sobre la pena duermo solo y uno, pena es mi paz y pena mi batalla, perro que ni me deja ni se calla, siempre a su dueño fiel, pero importuno. Cardos y penas llevo por corona, cardos y penas siembran sus leopardos y no me dejan bueno hueso alguno. No podrá con la pena mi persona rodeada de penas y de cardos: ¡cuánto penar para morirse uno! 1. bruno: de color muy oscuro 2. tiznar: manchar con humo. Miguel HERNANDEZ: El rayo que no cesa (fragmento)

     2. 2ª etapa. Cuando estalla la Guerra Civil, Miguel escribe "Viento del pueblo" (1936). Estos poemas apasionados y de gran belleza buscan un lenguaje poético sencillo para llegar al mayor número de lectores y animarlos a defender los ideales republicanos, como sucede en el poema "Andaluces de Jaén".

        Vientos del pueblo me llevan, vientos del pueblo me arrastran, me esparcen el corazón y me aventan la garganta. Los bueyes doblan la frente, impotentemente mansa, delante de los castigos: los leones la levantan y al mismo tiempo castigan con su clamorosa zarpa. No soy un de pueblo de bueyes, que soy de un pueblo que embargan yacimientos de leones, desfiladeros de águilas y cordilleras de toros con el orgullo en el asta. Nunca medraron los bueyes en los páramos de España. ¿Quién habló de echar un yugo sobre el cuello de esta raza? ¿Quién ha puesto al huracán jamás ni yugos ni trabas, ni quién al rayo detuvo prisionero en una jaula?

     3. 3ª etapa. Al acabar la guerra, en 1939, Miguel es hecho prisionero. En la cárcel compone "Cancionero y romancero de ausencias" (1939-1942). En este, el lenguaje poético se vuelve sencillo y elemental para representar el dolor de cualquier persona que ha sido privada de su libertad, como sucede en el poema "Nanas de la cebolla".

        Nanas de la cebolla La cebolla es escarcha cerrada y pobre: escarcha de tus dias y de mis noches. Tu risa me hace libre, Frontera de los besos serán mañana, cuando en la dentadura 5 ITambre y cebolla: Boca que vuela, corazón que en tus labios 60 sientas un arma. Sientas un fuego correr dientes abajo buscando el centro. En la cuna del hambre mi niño estaba. 35 relampaguea. Es tu risa la espada más victoriosa. 65 luna del pecho. Él, triste de cebolla. 10 Con sangre de cebolla se amamantaba. y las alondras. Tú, satisfecho. Pero tu sangre, escarchaba de azúcar, cebolla y hambre. 40 Rival del sol, porvenir de mis huesos No te derrumbes. No sepas lo que pasa 15 Una mujer morena, Desperté de ser niño. Nunca despiertes. resuelta en luna, se derrama hilo a hilo sobre la cuna. Ricte, niño, 45 'Triste llevo la boca. Riete siempre. Siempre en la cuna, defendiendo la risa pluma por pluma. [ ... ] 20 que te tragas la luna cuando es preciso. Alondra de mi casa, ricte mucho. Es tu risa en los ojos 50 Al octavo mes ries con cinco azahares. Con cinco diminutas ferocidades. Con cinco dientes "Nanas de la cebolla" cantado por Joan Manuel Serrat 25 la luz del mundo. Ríete tanto que en el alma, al oírte, bata el espacio. 55 como cinco jazmines adolescentes. En la tercera estrofa, el poeta habla de su esposa, Jo- sefina, quien está amamantando a su hijo. La blancura de su pecho se asemeja a la luna. Asi el niño, al ma- mar, se traga la luna. White onions (2011), de Robena. 70 ni lo que ocurre. Miguel HERNÁNDEZ: Cancionero y romancero de ausencias (fragmento). 30 me pone alas. Soledades me quita, cárcel me arranca. hielo negro y escarcha grande y redonda. Vuela niño en la doble Vencedor de las flores y de mi amor. [ ... ] CA, tiching. com/789154

   Los poetas arraigados

   • Estos poetas publicaban en las revistas Escorial y Garcilaso.
   • Sus temas exaltaban la religiosidad y los valores tradicionales.
   • Los temas principales de los poetas arraigados son: el amor, la familia, la religión y el paisaje, entre otros. Todos son tratados desde un punto de vista íntimo y existencial.