Los Principios de la Iluminación: Calidad y Dirección de la Luz

U.D. 3.

Los Principios de la Iluminación

Capacidades y objetivos de la iluminación

Nos resulta obvio que la iluminación es mucho más que capacitar a la cámara para obtener buenas imágenes. La iluminación es un arma persuasiva. Una iluminación selectiva da la posibilidad de influenciar a la audiencia de forma sutil. La luz puede ..:

• Guiar la visión hacia lo que interese
• Afectar la interpretación de lo que se ve
• Influenciar sentimientos acerca de lo que se está viendo.

Un objetivo fundamental de toda iluminación es el de compensar la pérdida de la tercera dimensión, a través de la luz y la sombra. Más allá de eso es necesario evaluar el propósito artístico de la imagen, ya que las técnicas que finalmente utilicemos dependerán de esa decisión.

• Iluminación estructural: Presentar lo que se va a iluminar, de una manera ambigua y clara a la vez, transmitiendo una impresión de realidad. La iluminación es estructural y se concentra en mostrar la construcción, forma, contorno y textura del objeto.
• Iluminación ambiental: Ayuda a crear una actitud emocional hacia lo que se está viendo. La luz se usa para dar dramatismo y belleza, para transformar e introducir énfasis.

La luz se puede usar tanto para suavizar, como para endurecer o exagerar. Las sombras se pueden usar para dar un aspecto misterioso. Las sombras suaves pueden arrojar una pista delicada sobre el objeto a iluminar para añadirle encanto.

Tanto si se quiere que el propósito de una imagen sea vender algo, demostrar cómo funciona un equipo, o revelar las bellezas de un objeto de arte, el tipo de iluminación que se use afectará directamente a su éxito. Por ejemplo si el tema es una fuente de fruta exquisita, o mostrar como se pudre. Una iluminación inadecuada, puede quitar valor al objeto.

La iluminación puede dirigir la atención. La forma más obvia de concentrar la atención de la audiencia sobre algo en particular o sobre un área seleccionada es usar un foco que la aísle con respecto al resto de la iluminación. A veces, se desea dejar deliberadamente al objeto principal en sombra, para atraer la atención de la audiencia; por ejemplo, la toma abre con la silueta de alguien sobre un fondo claro.

La iluminación es un elemento determinante en la composición visual. Por medio de la forma en que se distribuye la luz, se pueden crear composiciones de formas y objetos interrelacionados.

Usando dispositivos directos se puede modificar la estructura y forma aparente de un conjunto:

• Proyectando modelos de luz o sombras sobre el fondo.
• Sombreando el fondo, que puede limitar la atención visual.
• Los rayos de luz pueden servir de punto de atracción, para seleccionar los objetos.
• Las sombras profundas se pueden sumar a la masa de las piezas escénicas (columnas, arcos, pantallas), y darles mayor prominencia.
• Ajustando los tonos relativos de la superficie se puede modificar su tamaño y distancia aparentes.

Es necesario que exista una sensación de continuidad visual en el intercalado de imágenes. Puede ser el resultado del tratamiento de la iluminación y/o del diseño escénico. Un personaje puede aparecer muy iluminado cuando se rueda desde una dirección y en silueta desde otra. Resulta muy aconsejable tener cuidado con este problema, equilibrando los tonos para mejorar el flujo visual.

Tanto los sistemas de cine como de televisión, tienen sus limitaciones técnicas, y por tanto hay que tenerlos presentes al poner en escena una producción. El diseño escénico, la iluminación, el vestuario y el ILUMINACIÓN DE ESPACIOS ESCÉNICOSmaquillaje se encuentran restringidos de varias formas.

Cuando una cámara de cine rueda hacia una lámpara, o hacia las luces reflejadas por una superficie brillante, simplemente reproduce la fuerte reflexión como si fura una mancha blanca brillante. Sin embargo, muchas cámaras de televisión cuando se enfrentan a reflexiones especulares, o fuentes de luz, pueden producir "colas de cometa" falsas, "rayados horizontales" o una imagen "pegada" a la fuente. Por tanto, se deben evitar las imágenes especulares siempre que sea posible, iluminando juiciosamente o pulverizando mate sobre las superficies brillantes.

El cine, generalmente, puede manejar una gama tonal más amplia que la cámara de televisión que está limitada desde 20:1 a 30:1. El alcance del contraste tonal último que se presenta a la cámara, en parte deriva del contraste inherente dentro de la escena, y en parte de la forma en que ésta se ha iluminado. La iluminación puede fácilmente aumentar el contraste más allá del rango de la cámara. Si se permite que áreas más oscuras caigan en sombra y que se ilumine mucho las áreas más claras, se aumentará bastante el contraste global; quizá algo como diez veces. A veces puede quererse conseguir justamente esto, para construir un efecto dramático. Normalmente se aconseja que se controle cuidadosamente la gama de contraste de la iluminación, con objeto de evitar que se exceda el 20:1 de rango global.

Interpretación de la superficie

La apariencia de una superficie puede cambiar de acuerdo con la forma de iluminarla.

1. El trozo de papel de pared acolchado de la figura, se ha colocado horizontal y verticalmente e iluminado directamente desde arriba. El plano horizontal sólo muestra un detalle ligero, ya que la iluminación forma ángulo recto con su superficie. Sin embargo, la luz brilla sobre el plano vertical de forma oblicua (iluminación de contorno) y el dibujo de su superficie se destaca con relieve nitido. Nuestra interpretación de la superficie puede variar con el ángulo de iluminación.
2. Debajo de un foco, esta jarra aparece oscura y lustrosa, pero sorprendentemente más pequeña que en (3).
3. Aqui, la cámara se ha iluminado con luz suave rebotada. Se ve lo distinta que es su apariencia. Parece más grande, y de tono más claro ya que refleja su entorno más claro. El aspecto de su superficie se hace más evidente.
4. Cuando la superficie se oscurece, o refleja la oscuridad de su entorno, su acabado aparece bastante mate. El efecto global es bastante menos interesante.

Calidad de la luz

La calidad de la luz se trata de la transición que hay entre las luces y las sombras. J dy Entre los extremos existentes desde las sombras bien definidas producidas con luz del sol y las sombras planas producidas en un día nublado, existen infinitos grados de calidad de luz.

Luz dura

Luz dura es la iluminación altamente direccional producida por cualquier fuente de luz de área pequeña. La luz irradia desde esta fuente en líneas rectas, y por tanto arroja sombras nítidas y bien definidas, que revelan la textura y los contornos de la superficie. Cuanto más concentrada es la fuente del ILUMINACIÓN DE ESPACIOS ESCÉNICOS C R [ La iluminación puede distorsionar de la realidad y se convierte muchas veces en un compromiso. Cuando la iluminación muestra ventajosamente un aspecto, puede también esconder otro. Así, la dirección de la luz que ayuda a revelar la textura de una superficie puede producir sombras que conviertan en extraña su fisonomía. La luz que brilla a través de pantallas translúcidas puede revelar no sólo su delicada belleza, sino también las imperfecciones del marco que las soporta.de iluminación, más dura será su iluminación y las sombras serán más definidas. Una fuente de luz dura no tiene por qué ser potente. Tanto puede ser una cerilla, como una vela o un arco. El concepto de luz dura proviene de su concentración efectiva, y no de su intensidad. Aunque nuestra fuente de luz dura más conocida, el sol, es muy grande, se comporta como una fuente concentrada, debido a su lejanía. Si una fuente de luz dura se acerca o aleja con respecto al sujeto, una cierta cantidad de su luz se difractará alrededor de los bordes, haciendo que el contorno de las sombras se suavice y resulte menos claro.

Debido a su direccionalidad, la luz dura resulta limitada y localizada. Resulta fácil confinarla en áreas seleccionadas. Por tanto, usaremos luz dura ..:

• Siempre que queramos dar énfasis al modelado o textura del objeto.
• Cuando queramos iluminar sólo una parte restringida del objeto o de la escena.
• Cuando queramos evitar que la luz se desparrame por las áreas adyacentes.

Si el ángulo de iluminación no es el apropiado, la luz dura puede producir algunos efectos muy poco atractivos:

• Un modelado definido de forma dura.
• Texturas toscas.
• Importantes áreas del objeto pueden quedar sin iluminar.
• Se pueden formar sombras perturbadoras.
• La forma del objeto puede resultar distorsionada.

Aunque la luz dura tiene sus inconvenientes, es luz necesaria para proporcionar un tratamiento controlado y bien modelado de la iluminación.

Textura de superficies

Textura: Si una superficie tiene muchas pequeñas irregularidades (p.e. el cemento áspero) cada rugosidad o proyección sobre ella, arroja su propia sombra pequeña, y crea un modelo aleatorio de conjunto. A este efecto lo llamamos textura de superficies. La textura está relacionada estrechamente con las escalas. Si se mira a una pared de piedra de cerca, se pueden ver las partes individuales a partir de las cuales se construyó una pieza bien modelada y Comparación entre la luz dura y la blanda las proyecciones de su Ventajas Desventajas Ventajas Desventajas propia sombra. Pero sí Como luz principal Como luz de relleno se mira la misma pared Luz dura: creadora de sombras, direccional desde lejos, los detalles Fácil de restringir Arroja sombras adi- cionales y controlar Ofrece un mo- Se puede contro- El modelado pue- de ser tosco lar la cobertura delado bien de- finido y claro se funden para formar una textura global. Alejándose más, la Fácil de conse- guir el enfoque, Eficaz a grandes Destruye las suti- Las formaciones La formación de sombras resalta la textura y la for- ma de sombras pue- den resultar po- co atractivas y confusas lezas del modela- do distancias con haz y con lo- calización textura ya no resulta clara, y la pared pasa a dar la impresión de un tono global.

Luz suave

Luz blanda: difusa, no direccional Luz blanda es la iluminación difusa sin sombras que se origina con luces dispersas. Generalmente la encontramos, bajo condiciones naturales, cuando el sol debe No se restringe fácilmente Fuentes de luz voluminosas bas- tante grandes Puede propor- cionar muchos medios tonos y una gradación tonal delicada No origina som- bras perturba- doras No resalta el modelado ni la textura Puede suprimir el modelado en exceso Puede originar ausencia de cla- ridad y de con- sistencia y que el objeto parez- ca plano Fuente de luz ineficaz para ni- veles de ilumi- nación altos Proporciona medios tonos su- tiles No arroja som- bras espúreas Reduce la dure- za de las som- bras haciendo vi- sibles detalles de sombra Apl ObJ Son posibles las fuentes de luz compacta Pueden generar puntos críticos locales No permite una localización fácil Se extiende por áreas adyacentes El brillo cae con la distancia ILUMINACIÓN DE ESPACIOS ESCÉNICOS