Analisi di Gadda, Bianciardi e Sciascia nella letteratura italiana

CARLO EMILIO GADDA

È uno scrittore milanese, si trasferirà poi a Roma dove vivrà la maggior parte della sua vita; è uno scrittore la cui classificazione come scrittore modernista è stato oggetto di dibattito degli studiosi [per esempio un libro si chiama "Gadda Modernista" di Donnarumma, un docente che insegna Torino, che ha parlato di Gadda come di un modernista; mentre dall'altra parte sono evidenziate alcune caratteristiche che lo allontanano e lo avvicinano più al realismo]. Gadda inoltre esordisce con la rivista Solaria e lì pubblica due raccolte di racconti negli anni 30. La poetica di Gadda è molto forte ed è uno scrittore che ragiona sia nelle sue opere sia sul suo modo di scrivere.

CARATTERISTICHE DEI ROMANZI DI GADDA

La trama è spesso incompleta e le opere rimangono aperte, caratteristica dello stile frammentario, ciò fa sì ce l'opra rimanga senza un finale. Le storie non hanno uno svolgimento lineare e le parti della storia sono legate tra loro per via di collegamenti interni. Le opere poi presentano diversi nuclei tematici all'interno di ogni singola narrazione e sono presenti molte digressioni saggistiche. Le caratteristiche sono simili a quelle del modernismo, ma si aggiungono elementi. Egli non utilizza la lingua della comunicazione corrente ma un linguaggio personalissimo che la critica ha definito "plurilinguismo gaddiano". Lo stile dell'autore deriva dal mescolare una serie di ingredienti e di linguaggi, come diversi dialetti, il linguaggio quotidiano, il gergo, termini tecnici e scientifici e vocaboli aulici ed arcaici. Nelle opere di Gadda ci sono anche citazioni letterarie dalla letteratura latina, soprattutto Catullo, e da quella italiana; non mancano nemmeno parola straniere (francese, inglese, tedesco e spagnolo) e neologismi da lui stesso coniati. Tutti questi livelli linguistici trovano un perfetto equilibrio mescolandosi sistematicamente nell'opera di Gadda e costituendo un linguaggio nuovo e inedito.

• PLURILINGUISMO GADDIANO: Si tratta di un linguaggio che unisce, per esempio, termini provenienti da più dialetti a un linguaggio scientifico. Gadda ha anche un'altra precisa caratteristica quando scrive, ovvero che accumula caoticamente lunghe elencazioni di realtà tra loro differenti.

POETICA DI GADDA

Secondo Gadda gli elementi della realtà non vanno visti separatamente nella loro unicità, bensì nella relazione che ogni elemento intrattiene con gli altri, in sostanza la realtà non è fatta di cose e di eventi singoli, ma ogni cosa è il frutto di qualcos'altro ed è collegato a ciò o lo influenza semplicemente; quello che noi definiamo il reale è il risultato di tutta questa interrelazione tra tante cose. Questo concetto viene spiegato in alcuni suoi scritti teorici e uno è "I viaggi, la morte", una raccolta di saggi dove afferma che ogni cosa è inserita in un flusso, ed è determinata da ciò che c'è stato prima e che c'è intorno e determina a sua volta quello che segue in una concatenazione nella quale estrarre la singola cosa non sarebbe giusto.

Nella "Meditazione milanese", un lungo saggio del libro filosofico di Gadda, afferma che la realtà è come una serie di livelli che si sovrappongono e che sono compresenti nello stesso momento e quest'idea del granulo che fa il mattone, il muro, la casa, la città ed il granulo è presente in tutte queste cose, è un'idea della realtà diversa che deriva da un approccio scientifico, basti pensare all'atomo.

La difficoltà che Gadda vuole affrontare è l'enormità delle relazioni tra le cose e la esprimerà attraverso l'immagine del garbuglio (detto gnommero in dialetto). Si tratta della matassa di filo ingarbugliata da cui si estrae il filo; Gadda dice che, è vero che non è facile districare quel groviglio, ma comunque è bene comprendere che non sia sempre una cosa realizzabile; se c'è un modo per venire a capo a questo groviglio intricato che è la realtà, è scrivere una storia poiché in qualche maniera la scrittura diviene lo strumento per capire la realtà e anche per dare un giudizio sulle cose.

84Sempre nel saggio, fa un discorso anche sulla conoscenza: se tutte le cose sono inserite in questo groviglio/garbuglio, allora l'atto di conoscenza e di comprensione delle cose è come una deformazione delle cose. Questo rappresenta una soluzione al problema formale dei modernisti, i quali provano a superarlo attraverso il monologo interiore e con il flusso di coscienza.

IL PASTICCIACCIO

È il romanzo più famoso ed abbastanza difficile da leggere nonostante offra tanti spunti. Si tratta di un genere giallo in cui Gadda si domanda "Che personaggio mi serve per sbrogliare questo caos? Questo macello che è il mondo?". Quello che si risponde è la figura di un investigatore/detective (Don Ciccio Ingravallo) che lui sceglie come personaggio ideale per capire questo mondo (per Svevo era il dottor S). In questo romanzo succede prima un furto al 219 di via Merulana, una palazzina signorile e borghese, in cui vive un'anziana signora che viene derubata; vanno ad indagare e un paio di giorni dopo nello stesso palazzo viene uccisa una donna dell'alta borghesia: da qui partono le indagini. Ovviamente si cerca di capire se le due cose sono collegate, ma anche questo rimane un po' ambiguo; tutte queste piste portano in effetti a una serie di cause, concause, eventi paralleli, eventi che c'entrano e che hanno determinato in parte, ma non del tutto, quegli accadimenti. Si spiega così il pensiero che la realtà rimane una matassa, non si può sbrogliare, ma si può allentare poco a poco e alla fine non c'è la soluzione del delitto, il romanzo si chiude senza sapere chi ha ucciso Liliana Balducci.

LA COGNIZIONE DEL DOLORE

È ambientata negli anni 30, durante l'Italia fascista, ed è una critica nei confronti di Mussolini e del fascismo e degli italiani che avevano creduto a questo. Risolvendo il problema del modernismo in qualche modo si riapre ad una narrazione più attenta agli elementi della realtà, una realtà sociale ed esterna. L'ambiente è un paese del Sudamerica inventato, anche se dalle stesse caratteristiche capiamo che si tratta della Brianza. Gadda è solito spostare l'azione in un altro luogo al fine di evitare di farsi censurare, cosa che accadeva già a diversi scrittori. É una storia un po più personale perché parte da un trauma dello stesso Gadda che è quello della morte della madre; anche qui si creano una serie di misteri, infatti non si capisce come sia morta e viene sospettato addirittura lo stesso Gonzalo e alla fine della storia non lo sappiamo. La madre rappresenta la borghesia decadente (la famiglia da cui proveniva Gadda era ricca che perde le sue ricchezze ma, pur di non vendere la villa di famiglia, costringe i figli praticamente alla fame pur di mantenere le apparenze). Con Gadda abbiamo il superamento del modernismo che avviene attraverso un'accettazione che sarà strumento che utilizzeranno gli scrittori della corrente del realismo (naturalismo francese e verismo italiano); lo stesso romanzo storico manzoniano è un romanzo realista, cioè, descrive la realtà in maniera lineare e cerca di comunicare una storia prima di tutto. La storia, la trama perde la sua importanza e questo lo si intuisce grazie al fatto che manca un finale: rimane un'opera aperta e questo fatto è negazione dell'importanza della trama. Gli anni in cui opera Gadda sono gli anni 30 e vengono definiti come gli anni di ritorno al realismo: si tratta di un background culturale, letterario del neorealismo, della letteratura di resistenza e dura fino agli anni 60.

NUOVO REALISMO

Attraverso il fascismo e quindi la dittatura, ci sarà un'attenzione alla realtà e in particolare alla descrizione della vita delle persone, della realtà sociale e della realtà politica. Si tratta di un aspetto di militanza culturale, di una letteratura attenta al sociale e alla descrizione degli ambienti anche più umili e marginali. Gli scrittori di questo periodo non trovano questo cambiamento così interessante da 85narrare; invece, trovano interessante raccontare la realtà nelle difficoltà sociali delle persone del proletariato, non negano il modernismo però danno per scontata la loro visione, ossia i concetti come il mondo è caotico, il tempo non è più una categoria oggettiva e la psiche è fatta da alcuni livelli, tra cui l'inconscio, quello che gli interessa semplicemente è concentrarsi sugli aspetti sociali e sulla vita travagliata delle persone. Anche il nuovo realismo è un movimento europeo che ha diversi esponenti e diventerà una scuola importante riconosciuta soprattutto in Germania. È presente un ritorno alla trama lineare in cui gli eventi sono narrati in ordine cronologico, non ci sono analessi e prolessi (salti indietro e salti in avanti) e non ci sono nuclei tematici. Il narratore inattendibile dei romanzi modernisti torna ad essere un narratore attendibile e quindi non mente e si sofferma sui fatti concreti e gli elementi della realtà, quindi non tanto sulla vita interiore. Anche se la verità non è raggiungibile, è possibile definire un'oggettività del reale, un po' come sosteneva Gadda, il quale è consapevole che la sua percezione del reale è una deformazione però è sempre una percezione e lui la racconta. Abbiamo inoltre una descrizione sintetica e non analista dell'interiorità dei personaggi: non significa che la vita interiore del personaggio sparisce, continua ad essere presente con le contraddizioni delle modernità. Gli autori del realismo degli anni 30 optano per narrare la vita interiore dei personaggi attraverso una sintesi fatta dalla voce del narratore, il quale torna ad essere onnisciente. Mentre nel modernismo il narratore era interno, omodiegetico, autodiegetico, che conosceva il suo punto di vista e lo raccontava; nel realismo troviamo narratori onniscienti che conoscono il punto di vista di tutti i personaggi e ce lo presentano. Un altro punto è l'attenzione al sociale: la politica in Italia era quella del fascismo e quindi era qualcosa di dibattuto; era necessaria una certa prudenza al fine di evitare la censura e bastavano anche espedienti minimi come quello di trasportare l'azione in un altro posto.

ALBERTO MORAVIA

Alberto Moravia (Pincherle) nasce a Roma il 28 novembre 1907 in un'abbiente famiglia borghese. Nel 1916, a soli nove anni, è colpito da una forma di tubercolosi ossea che lo costringe a letto per cinque anni. Riesce a frequentare il liceo solo per un anno, conseguendo la licenza ginnasiale, suo unico titolo di studio. Impossibilitato a condurre una vita attiva come gli altri ragazzi della sua età, Moravia si concentra sulla lettura, impara il francese il tedesco e inizia a scrivere. I suoi primi racconti appaiono sulla rivista "Novecento", con cui inizia a collaborare nel 1927. Nel 1929 pubblica a sue spese il suo primo romanzo, Gli indifferenti, che fin da subito riscuote successo di critica. Si tratta del primo romanzo esistenzialista italiano, che narra la storia di una famiglia i cui componenti resteranno vinti dalla loro apatia. Proseguono le sue collaborazioni con quotidiani e riviste ("La Stampa", "Oggi", "Gazzetta del Popolo") e nel 1935 si reca negli USA per tenere alcune lezioni sul romanzo italiano. In seguito, parte per la Cina come reporter per la "Gazzetta del Popolo". Per evitare la censura, durante gli anni del Regime è costretto a scrivere racconti allegorici e surreali, distaccati dalla realtà, e a pubblicare i suoi articoli sotto pseudonimo. Il suo romanzo La mascherata, una violenta satira indiretta nei confronti del regime, viene sequestrato. Nel 1941 sposa Elsa Morante, conosciuta quattro anni prima. Con lei, dopo l'armistizio dell'8 settembre 1943, si rifugia in Ciocaria, dove trae ispirazione per il romanzo La ciociara, che, scritto in due riprese, descrive la disperata realtà italiana durante gli ultimi anni di guerra. Con la Liberazione, Moravia torna a Roma e riprende la propria attività giornalistica collaborando con altre testate, tra cui "Il Popolo di Roma", "Il Mondo", "L'Europeo" e il "Corriere della Sera". Anche la sua produzione narrativa prosegue e la sua fortuna letteraria aumenta, con la pubblicazione de La romana (1947), La disubbidienza (1948) e Il conformista (1951). I suoi Racconti vincono nel 1952 il premio Strega e negli stessi anni iniziano le traduzioni delle sue opere all'estero e le trasposizioni cinematografiche tratte da suoi racconti e romanzi (tra le più 86